「理智與瘋狂，我選擇並行。」
「 理智與瘋狂一直是一種在我內心的掙扎。
我常常想說，我不可能是單獨的，
世界上一定有很多跟我一樣的人，一樣被賦予一些些瘋狂的人。 」 —孫燕姿
理智與瘋狂，我選擇並行
既是詩人，也是情人，更是狂人。
孫燕姿之於梵谷，一如你我與自己狂舞，在各種模樣之間轉換，
不需要任何邏輯，更不需要理解或被理解。
那些浪漫的、熱烈的、溫暖的、抽離的，都還不足以形容孫燕姿這張新專輯，她試著從最暗處尋找光亮，抓住飄浮在空氣中的色彩，哼著內心的瘋狂，然後，拿這些做成歌。
或許，太旺盛的生命力度讓歌曲本身無法迅速被融解、同化，又或許，會無端端地被捲入情緒的漩渦裡無法言語無法呼吸，但跟隨著歌曲的鋪陳，會笑，會流淚，會被帶進全然的空，卻又充滿希望，色彩與色彩對撞，理智與感情對抗，在悲傷與狂歡流竄之中，成為一個你從沒想過的樣子，這種不被理解的狀態，是否就是最美的狀態？這是孫燕姿的第13號音樂作品－「跳舞的梵谷」，理智與瘋狂，她選擇並行。
集結華語樂壇頂尖製作團隊聯手打造十首瑰麗的音樂美學
最自信的第13號作品「跳舞的梵谷」終於發行
距離上張專輯「克卜勒」三年的時間，孫燕姿結束了28場「克卜勒世界巡迴演唱會」，並發行了「彩虹金剛」EP及「Radio」、「簡愛」、「在，也不見」三首單曲後，就開始著手構思新專輯的方向，並從生活細節中尋找灌溉靈感的養分。
平時有作畫習慣的她，在過程中學習到「先有陰暗處，才會有明亮面」這樣的思考邏輯。對應到自己最熱愛的音樂，她試著從最暗處尋找光亮，抓住飄浮在空氣中的色彩，哼著內心的瘋狂，然後，拿這些做成歌，於是有了「跳舞的梵谷」這張專輯的概念及各種想法的誕生。
她讓理智與瘋狂並行，音樂能量一次爆發，並集結華語樂壇頂尖音樂製作人與團隊，打造以美為概念的音樂藝術作品—第13號作品「跳舞的梵谷」，這是孫燕姿籌備三年，最自信的一擊！
孫燕姿 音樂、美學、視覺 能量一次爆發！
此次專輯的平面拍攝，由一路以來跟燕姿最有默契的黃中平導演來掌鏡，從前期的聽歌會就開始參與，不斷討論並適時的給予一些建議，希望能夠幫助燕姿在最舒適的範圍內，呈現出有別於以往不同的樣貌。而作為「跳舞的梵谷」專輯的平面視覺規劃，企劃團隊希望呈現的視覺氛圍是：以濃烈的色彩和瘋狂的姿態，拍出有別於之前的樣子。在拍攝的當天，攝影師一共準備了八個不同特色的拍攝場景，就是希望把燕姿最有別於以往的多種樣貌能夠完全的補捉下來。
為了延續「跳舞的梵谷」精神，此次專輯包裝設計也特別找來了曾與多位天王天后合作的平面設計師顏伯駿，來打造如同藝術作品般的畫作！設計師與企劃團隊特別發想出以油畫布袋作為實體專輯的包裝概念，專輯的主體則是用精裝書的裝禎方式，放入油畫布袋內保存，如同消費者在購買實體專輯，猶如是購買一份珍貴的藝術品般的收藏與珍藏。
首波同名主打「跳舞的梵谷」
－悲傷與狂歡流竄的絕美交響，孫燕姿最狂之作
《孫燕姿 No.13作品：跳舞的梵谷》首波主打－「跳舞的梵谷」，是燕姿從2014年收到這首demo時，就確定要當主打歌的作品。無論後來收到了多少首好歌，都沒有改變想法，許多畫面在初聽demo時便已誕生：一個色彩濃烈的空間，神秘的故事軌跡，狂舞的自己⋯⋯這些都是在首次與歌曲相遇時就已架構好的瘋狂世界；或者說，她在初聽這首歌時，就已經播下了一個瘋狂的種子。
「跳舞的梵谷」在demo時的模樣，與最後成品相差非常大。燕姿在第一次聽到這首歌時，就已經產生了非常多戲劇性的畫面，在錄音製作時，也親自與製作人一起討論增加許多音效、背景音，讓這首歌充滿劇場感，甚至歌曲中的歌劇女聲，也是由燕姿自己本人配唱，大膽而狂放的聲線，實在讓人很難相信這是孫燕姿的聲音。
在正式配唱時，燕姿讓自己進入微醺狀態，在與自己悄悄地進行一場對話之後，便進入錄音室，卸下所有保護與偽裝，毫無保留地將所有真實的、瘋狂的一面掏出來，盡情釋放自己，瘋癲地唱著，甚至在錄音室自在跳著舞步，完全沈浸在這首歌的氣氛內，挑弄著瘋狂的神經，像把最深處的自己挖出來展示一樣，不肯輕易善罷甘休。這場悲傷與狂歡流竄的絕美交響，「跳舞的梵谷」絕對是孫燕姿出道以來的最狂之作！
「跳舞的梵谷」 －一首最無法理解，最難以接受的歌
在公司的聽歌會議中，「跳舞的梵谷」原本是被所有人票選為最無法理解、最難以接受的歌，甚至不被放在打歌的波段內。然而燕姿卻站出來力保這首歌，她樂觀地說，有爭議才是好的作品，不必太順理成章，如此說服了公司的同事們，讓「跳舞的梵谷」還是回到了首波主打的寶座，更有機會讓所有歌迷明白燕姿想傳達的真實自我究竟是什麼景況。
在拍攝「跳舞的梵谷」MV時，燕姿更是端出了自己精心設計規劃的腳本，與導演一同設定拍攝內容，讓這首歌從裡而外完全符合燕姿對歌曲的第一印象；為了自己所撰寫的腳本，燕姿花了整整兩天的時間拍攝，一天至少拍攝20小時，破了自己的拍片紀錄，不但跑步、跳舞、淋雨樣樣來，還剛好巧遇颱風夜，在狂風暴雨中拍攝跳舞鏡頭，讓工作人員都十分擔心她的安全。而燕姿在拍到快撐不下去時，工作人員只要一句「腳本是妳自己寫的啊！」就會又燃起鬥志，努力撐開快閉上的眼睛，再繼續拼下一個鏡頭。
這些瘋狂的行為，洽如燕姿為第13號作品「跳舞的梵谷」親筆寫下的主旨：「世界上一定有很多跟我一樣的人，一樣被賦予一些些瘋狂的人」。如果你也有同樣瘋狂的內在，請跟著燕姿一起大膽釋放真實的自己，讓理智與瘋狂並肩而行。
第二波主打「我很愉快」 —最平靜，卻最激烈。
《孫燕姿 No.13作品：跳舞的梵谷》的第二波抒情主打「我很愉快」，由呂康惟填詞及譜曲，淡然的情緒搭配簡單的幾行歌詞，看似平靜，卻最激烈，那些看得到、看不到的壓抑情緒，都在燕姿略帶神經質的歌聲裡被大量釋放著，若說這是一首輕輕就能把人推進地獄的歌曲也不為過。
燕姿在初聽這首歌的demo時，整首歌的氣氛就如同現在的成品，平靜中卻瀰漫著濃烈的絕然孤獨，充斥著一股說不出來的低氣壓，然而曲名卻叫做「我很愉快」，這種瘋狂的對比，簡直像要逼死人一樣，因此燕姿大膽地選擇了這首歌作為專輯裡最重要的抒情歌，如同這張專輯的主旨「理智與瘋狂並行」，這樣最平靜卻又最激烈的歌曲，正是她要傳達給歌迷的、最重要的意念。
由於燕姿腦海中已經預演過多次自己既平靜又瘋狂的樣子，在配唱時，她很迅速到位地進入歌曲中的每一字每一句，「我很愉快」便是整張專輯中錄製最快的一首歌曲。「越平淡，卻越為折磨」，這種看似輕描淡寫的情緒表現，反而跟歌名「我很愉快」有著強烈的對比反差，讓整張專輯層次更為豐富，情緒近乎滿溢，為這張專輯增添一種衝突的哀傷美感。
第三波主打「風衣」 —時間的經歷，都是最美好的獲得；感謝那些過去，讓自己成為更好的人
《孫燕姿 No.13作品：跳舞的梵谷》第三波主打「風衣」是由十方作詞、李偲菘譜曲，是整張專輯裡配唱最久的一首歌。同為作曲者與製作人李偲菘老師，為了雕磨歌詞裡每個字句的細節，配唱重來的次數多到讓燕姿甚至開始懷疑自己是不是根本不會唱歌？不過最後呈現的作品讓大家都很滿意，完全可以理解老師在配唱當時的用心良苦。
這是一首在講一個關於事過境遷已釋懷看透的經歷，隨著年紀的增長，許多事情再往回看，燕姿的嗓音就像秋天微涼的風中，獨有的另外一種韻味，吉他的弦音試著為心靈找尋一個出口，彷彿過去所有沮喪與困境都在旋律的撫慰下得以釋懷，或許，這就是一種美好的救贖吧！